Mi experiencia como bloggera

En esta nueva experiencia puede aprender cosas muy interesante.Para empezar yo no tenia idea de como hacer un blog pero gracias a que pudimos trabajar esto en clase pude aprender.Esto me ayudo mucho en lo académico al igual que lo personal.En lo académico se me hizo fácil esto de poder crear entradas y todo porque la verdad no es nada complicado y en cuanto a lo personal espero poder seguir dandole continuacion a este blog porque la verdad que me encanto la experiencia y me entretuvo mucho hacer entradas y todo esto.

VIP

La cantautora venezolana Gaby Noya nos presenta su más reciente tema promocional en el que cuenta con la participacion especial de dos de las artistas más influyentes y talentosas actualmente: Corina Smith y Vanessa Suárez.

Tras haber promocionado “…Y ahora mírame” que logró el primer lugar de la cartelera radial venezolana e “Insiste”; Gaby Noya lanza la tercera canción de su carrera musical titulada “VIP” la cual fue escrita por ella junto a Agustín Zubillaga y Ale Matheus y producida por Mr. A On The Beat.

Este tema que sin duda se convertirá en el nuevo himno femenino cuenta con la participación de Corina y Vanessa quienes desde el primer momento que en el que Gaby les presentó la canción ellas aceptaron teniendo grandes expectativas de que sería todo un éxito.

El videoclip, dirigido por Gaby Noya y Mr. A es un tributo a la película “Mean Girls”, que es la preferida de Gaby. En el clip podrán disfrutar de las aventuras de las tres artistas reflejando el verdadero poder femenino, enfocándose en burlarse de si mismas, cosa que les encanta hacer. Los influencers Natalia Moretti, Rosangélica Piscitelli y Tonny Boom cuentan con una divertida participación especial.

VIP estará dentro del primer disco de Gaby Noya el cual está preparando y espera lanzarlo en los próximos meses. “Este tema decidimos lanzarlo luego de rodar varias veces la fecha del estreno. Es un material con el que esperamos brindarle un poco de alegría a Venezuela en estos momentos” afirmó Gaby.

El tema puede conseguirse desde ya -en exclusiva- a través de la página www.cusica.compara su descarga completamente original.

De acuerdo a cómo esté la situación en el país se prevé realizar una gira de promoción la primera semana de junio ya que Vanessa estará en Venezuela visitando a sus mejores amigas, las del VIP.

Fuentes consultadas:
http://bienenterado.com/2017/05/15/gaby-noya-corina-smith-y-vanessa-suarez-son-las-del-vip/

La historia de la canción "Me rehuso"

En esta entrada les contare la verdadera historia de una canción que se hizo viral en el 2017.

“¡Baby, no!”, son un par de palabras que incitan a seguir cantando el coro de una de las canciones más pegajosas de lo que va del 2017, ‘Me rehúso’. Aunque fue lanzada en febrero del 2016, empezó a sonar fuerte en Colombia desde finales de ese año y hoy se ha convertido en un monstruo indomable acumulando casi 65 millones de reproducciones en YouTube, sumando las versiones en español e inglés, la segunda titulada ‘Baby I Won’t’, y entrando al top 40 de Spotify a nivel mundial.

Una separación obligada fue la inspiración detrás de la letra del éxito, contó Danny Ocean a EL HERALDO. Un día después del lanzamiento mundial del tema, el venezolano radicado en Miami compartió una foto del momento en el que su musa recibió en su país natal unas flores, después de haber escuchado la canción que él le escribió: “Tema dedicado a todas las parejas distanciadas por políticas fracasadas. ¡Súbele volumen y dedícasela!”, fue el texto que acompañó la publicación.

Ocean también expresó que el éxito y reconocimiento que ha conseguido con ‘Me rehúso’ fue inesperado y que está agradecido con Colombia por haber acogido el tema musical.

En este momento, con 1,688,503 reproducciones, y contando, ‘Me rehúso’ es la cuarta canción en español más popular en Spotify ubicándose en la posición 32 a nivel mundial. Solo las dos versiones de ‘Despacito’ de Luis Fonsi y ‘Súbele la radio’ de Enrique Iglesias se encuentran por encima del nuevo artista.

Detalles sobre ‘Me rehúso’, cómo fueron sus inicios, qué opina Danny Ocean de la situación de su país y si tiene una visita programada a Colombia, son algunos de los interrogantes que el artista radicado en Miami respondió a EL HERALDO.

Fuentes consultadas:
https://www.elheraldo.co/entretenimiento/me-rehuso-la-inspiro-una-chica-que-me-toco-dejar-por-tener-que-emigrar-de-venezuela

Justin Bieber

Justin Drew Bieber (London, Canadá, 1 de marzo de 1994), más conocido como Justin Bieber, es un cantante y compositor canadiense. En 2008, el ejecutivo de la industria de la música Scooter Braun descubrió a Bieber cuando lo vio accidentalmente en algunos vídeos en YouTube y tiempo después se convirtió en su mánager.Braun reunió al cantante con Usher en Atlanta, donde firmó un contrato musical con el sello discográfico de Braun y Usher, Raymond Braun Media Group (RBMG), y uno de grabación con Island Records ofrecido por L.A. Reid.

En el verano de 2009 publicó su sencillo debut «One Time», que se posicionó en las primeras treinta posiciones de las listas de éxitos en más de diez países. El lanzamiento fue seguido por el de su álbum debut My World, el 17 de noviembre, el cual recibió críticas positivas y una certificación de platino por la RIAA. Bieber se convirtió en el primer artista en tener siete sencillos de un álbum debut en la Billboard Hot 100. Su primer álbum de estudio completo, My World 2.0, fue publicado el 23 de marzo de 2010 y fue precedido por el éxito internacional «Baby». En agosto de 2011 el videoclip oficial de la canción «Baby» se convirtió en el vídeo musical más visto en YouTube con alrededor de 300 millones de reproducciones, superando en aquel momento al video «Bad Romance» de Lady Gaga.En junio de 2010 se embarcó en su primera gira, My World Tour.

El cantante ha sido nominado y galardonado en numerosas ocasiones, de hecho ganó el Premio Artista del Año de los American Music Awards en 2010 y fue nominado en la 53.ª entrega de los Premios Grammy en las categorías de Artista Revelación y Mejor Álbum Pop.No obstante, se le otorgó también el galardón de «peor artista musical» y «peor álbum» —por My World— que otorga la publicación semanal New Musical Express.

Justin Bieber ha llegado a vender más de 100 millones de grabaciones, lo que lo hace uno de los artistas con más ventas de la historia.

Fuentes consultadas:

https://es.wikipedia.org/wiki/Justin_Bieber

Becky G

En esta entrada les voy a hablar de una de las personas que cantan mis canciones favoritas.

Rebbeca Marie Gomez (Inglewood, 2 de marzo de 1997), más conocida como Becky G, es una cantante estadounidense de ascendencia mexicana. Comenzó a tener reconocimiento en 2011 después de haber subido varios videos de ella misma interpretando remezclas de canciones populares en YouTube. En 2014 ingresó por primera vez al Billboard Hot 100 estadounidense con «Shower», canción con la que alcanzó el puesto número 16.

1997-2011: Niñez y comienzo de su carrera

Gomez nació en la ciudad estadounidense de Inglewood (California), hija de Alejandra y Francisco Gomez.Pasó su infancia en Moreno Valley, pero por las luchas financieras de su familia, se vieron obligados a vender su casa y mudarse al garaje de la casa de los abuelos en su ciudad natal cuando Becky tenía 9 años de edad.Ella es de ascendencia mexicana por parte de su padre (de Tenamaxtlán, Jalisco) y su madre (de Tepatitlán, Jalisco).

Antes de iniciar una carrera en solitario, Gomez había formado parte, a partir de 2009, del grupo de chicas llamado G.L.A.M., y más tarde del dúo B.C.G.A partir de 2011 comenzó a aparecer en una serie de vídeos a través de YouTube, consistentes en remezclas de canciones de hip hop y pop del momento en las que la cantante hacía versiones con su propia letra. Las canciones que subió incluían «Otis», «Lighters», «Novacane», «Take Care» y «Boyfriend». Estas canciones iban a formar parte de un mixtape titulado @itsbeckygomez, aunque el proyecto nunca llegaría a fructificar. Su versión de «Otis», de Kanye West y Jay-Z, captó la atención del veterano compositor y productor estadounidense Dr. Luke, quien reconoció su talento vocal al ver los vídeos de ella subidos en YouTube. Más tarde le ofreció un contrato con su sello Kemosabe. «Me quedé impresionado con su confianza», dijo Luke, «creo que puede llegar tan lejos como ella se proponga».

2012-2015: Éxito comercial en música e interpretación.


En 2012 Gomez apareció en los sencillos «Wish U Were Here», de Cody Simpson, y «Oath», de Cher Lloyd. En septiembre lanzó la canción «Problem (The Monster Remix)», con will.i.am, de la película animada Hotel Transylvania.

En 2013, Gomez sacó su propia versión de la canción «Jenny from the Block», de Jennifer Lopez, titulada «Becky from the Block».El 6 de mayo de ese año, Gomez lanzó una nueva canción para su descarga digital, «Play It Again», al que le acompañó un vídeo musical. Considerada como parte integrante de la grabación de su proyectado álbum debut, la canción solo llegaría a servir como sencillo promocional.Más tarde, Gomez lanzó el EP de mismo título, el 16 de julio de 2013.Este contaba entre sus pistas con cuatro canciones inéditas, además de una colaboración con Pitbull. En octubre de 2013 confirmó que ya se encontraba grabando su álbum debut. A mediados de ese año, Becky G habló sobre su primer álbum en el programa de televisión Access Hollywood, donde comentó que el estilo del álbum sería pop y que experimentaría con sonidos nuevos entre los que incluiría géneros musicales de la música latina.Durante mayo y julio habló del álbum, y comentó que ha empezado a trabajar con productores como Ammo, Benny Blanco, Dr. Luke, Cirkut, The Jam y will.i.am.Además dijo que Pitbull, will.i.am y Jennifer Lopez colaborarían en el álbum, y que le gustaría colaborar con Bruno Mars y Justin Bieber.

En enero de 2014 fue anunciada la participación de Gomez en los espectáculos correspondientes a las fechas del 10 al 18 de octubre de la etapa norteamericana del Prismatic World Tour de Katy Perry.

El 23 de abril de 2014, Gomez lanzó «Shower», el primer sencillo inicial de su proyectado álbum debut.

El 3 de marzo de 2015 lanzó también una remezcla de su canción «Can't Stop Dancing» con el colombiano J Balvin, y el 30 de abril se confirmó una gira por Estados Unidos del colombiano con la compañía de Becky G.Participó asimismo en la canción de Thalía«Como tú no hay dos», publicada el 19 de marzo de 2015, y que la presentaría en los Premios Lo Nuestro.

En 2016 presentó «Sola», primer sencillo de la cantante en español,y en octubre del mismo año estrenó «Mangú», segundo sencillo en español.

En 2017 coprotagonizó en cines la película Power Rangers al interpretar el personaje de Trini, la ranger amarilla.El 2 de marzo presentó su tercer sencillo en español, «Todo cambió».

Fuentes consultadas:
https://es.wikipedia.org/wiki/Becky_G

El Jazz

El Jazz:

Jazz. Se trata de un estilo musical que nació a comienzos del siglo XX en Estados Unidos y que, en sus orígenes, fue un arte exclusivo de la comunidad negra. El jazz está tan unido a Estados Unidos como el Flamenco lo está a España o las rancheras a México. Se trata, seguramente, de la expresión cultural más característica de este país norteamericano.

Características del Jazz

Interprete de Jazz.

La armonía y los ritmos del jazz son muy especiales. Los músicos de jazz supieron, desde un principio, dar a sus creaciones un carácter personal que las diferenciara de otros estilos musicales.

Es un estilo que da gran libertad a los intérpretes, pero, a la vez, exige un profundo conocimiento de la música y mucha originalidad para desarrollarla.

Desde sus comienzos, el jazz ha tenido muchas ramas distintas, como el Blues, que desciende directamente de los cánticos de los esclavos negros que fueron llevados a Estados Unidos, el boogie-woogie o el ragtime, entre otras.

Instrumentos musicales del Jazz

Los instrumentos típicos del jazz son el Piano, el Contrabajo, la Batería y los instrumentos de viento: especialmente el Clarinete, la Trompeta, el Saxofón y el Trombón de varas.

El Reguetón

El Reguetón:

El reguetón o reggaetón es un género musical bailable que tiene sus raíces en la música de América Latina y el Caribe. Su sonido se deriva del reggae jamaicano, influido por el hip hop. Se desarrolló por primera vez en Panamá en los años setenta y principios de los noventa en Puerto Rico, nace y surge a raíz de la comunidad jamaicana cuyos ancestros llegaron a Panamá, junto a inmigrantes de ascendencia afro-antillana durante el siglo XX.

El reguetón se originó a partir de su predecesor el reggae en español. Después de este acontecimiento el reguetón se siguió manteniendo tal y como el reggae originario de Jamaica, con los mismos instrumentos y las mismas melodías de voz pero con diferentes letras. Mientras que en Puerto Rico se usaban beats de reggae sobre bases de rap pero con letras y composiciones diferentes.

Personajes importantes de la música dominicana

Personajes importantes

Juan Luis Guerra

Su música le ha dado la vuelta al globo y ha puesto a bailar a millones de personas. Con su originales letras y ritmos pegajosos, Juan Luis Guerra es el primer dominicano en presentarse a casa llena alrededor del mundo en lugares tan emblemáticos como el Royal Albert Hall de Londres. Su carrera ha estado llena de éxitos de ventas y reconocimientos que avalan su calidad. Pero lo más importante es el orgullo que Guerra siente por su país y como lleva en alto la bandera de República Dominicana a través de su música.

Romeo Santos

Su carrera empezó como vocalista principal del grupo de bachata Aventura, lo que le dio la oportunidad de visitar varios países y dar a conocer su música. Pero luego de lanzarse como solista su carrera da un paso gigantesco y empieza a grabar con artistas de fama internacional como Thalía, Usher, Pitbull y Enrique Iglesias. Como compositor sus letras sobre lo cotidiano, envueltas de bachata, lo hacen un favorito del público y su más reciente participación en el Festival de Viña del Mar lo coronó como el rey de la bachata a nivel mundial.

Michael Camilo

Es un músico dominicano graduado de la escuela de Julliard. Ha sido ganador de varios premios Grammys y ha tocado con artistas de la talla de Tito Puentes, Paquito D’Rivera, Chucho Váldes y Arturo Sandoval. Su nombre en el mundo del Jazz es leyenda y sus composiciones ya forman parte del repertorio de grandes representantes de este género musical.

Prince Royce

Geoffrey Royce Rojas es originario del Bronx e hijo de padres dominicanos. Su carrera despega en el año 2010 luego de que lanzara la versión en bachata del clásico “Stand by me”. Este sencillo lo colocó en el no.1 de las canciones tropicales de la Billboard y lo dio a conocer a todo el público hispano primero en Estados Unidos, luego en Latinoamérica y finalmente en Europa. A partir de ahí su repertorio musical ha ido creciendo éxito tras éxito con canciones como: “Corazón sin cara”, “Las cosas pequeñas” e “Incondicional”. Actualmente Royce, junto a Romeo Santos, son la cara de la bachata para el mundo.

Michael Jackson

Nacido el 29 de agosto de 1958 en Gary, Indiana (Estados Unidos), Michael Joseph Jackson era el séptimo de los nueve hijos de Joseph y Katherine Jackson. Comenzó su carrera siendo sólo un niño de 11 años junto a sus hermanos en los Jackson Five, con quienes lanzó temas de éxito como I Want You Back o ABC. Sin embargo, ya a la edad de cinco años había mostrado un increíble talento para la canción en una función navideña del colegio. La presión de las ventas, la fama, las disputas con sus hermanos, compañeros de viaje en los Jackson Five, todo formó parte indisoluble de una niñez que culminó cuando a los doce años ya era considerado toda una estrella mundial. Como dato anecdótico de lo que fueron los Jackson Five, y luego él en solitario, algunas cifras de ventas escalofriantes que ya quisieran para sí muchos músicos consagrados: los cinco hermanos Jackson vendieron, mientras actuaron juntos bajo el patrocinio de Diana Ross, más de cien millones de copias. 

La fama mundial le llegó con su carrera como solista, que inició en 1979 con el disco Off The Wall, que incluía éxitos como Don't Stop 'Til You Get Enough y Rock With You. Su segundo álbum, Thriller, de 1982, es el disco más vendido de la historia. Sus posteriores trabajos -Bad (1987), Dangerous (1991) yHistory (1995)- también alcanzaron ventas millonarias en todo el mundo.

Con un estilo y personalidad únicos, Michael Jackson es un icono en la historia de la música que ha influido en multitud de artistas de posteriores generaciones. Enigmático, ambiguo, misterioso con sus grandes manías y sus toques de generosidad, Jackson ganó 13 Premios Grammy y vendió alrededor de 750 millones de discos. También destacó por su labor solidaria, ayudando a multitud de causas benéficas a través de su fundación, sobre todo a aquellas relacionadas con la infancia. La fama le trajo la adoración del público y su estilo, siempre original y rompedor (ha llegado a obsesionarse con la cirugía estética), marcó tendencia, mientras Neverland, su enorme rancho, se convertía en símbolo y lugar de peregrinación de sus fieles fans, al igual que Graceland lo fue para los seguidores de Elvis. 

La Musica Pop

Qué es Música pop:

La música pop es un estilo musical derivado de la música popular. Su nombre, pop, procede del inglés, que es un acortamiento del términopopular, que en español traduce ‘popular’.

La música pop se origina en Inglaterra, a mediados del siglo XX, tomando elementos de distintos géneros de la música popular del momento. En este sentido, es un género muy ecléctico, pues en él se pueden rastrear elementos del rock and roll, el dance, el góspel, el soul, el folk, así como de géneros más actuales de la música afroamericana, como el rap o el hip hop.

Los artistas pop, por otro lado, son por lo general figuras que poseen un poderoso atractivo visual, con un estilo y una personalidad fuertemente marcada. Suelen aparecer en programas de televisión para publicitar su trabajo, realizar videos musicales para la promoción de sus sencillos, y ofrecer emocionantes espectáculos visuales a públicos multitudinarios.

Algunos de los artistas más famosos y exitosos de la música pop sonMichael Jackson, conocido como el 'Rey del pop', Madonna, denominada la 'Reina del pop', o Lady Gaga. Como tal, es un género donde predominan los artista estadounidenses, no obstante, ha arraigado en los más diversos lugares del planeta, con músicos que dotan sus composiciones de un contenido propio y local.

Sin embargo, pese a que la música pop es un género enormemente apreciado por las masas, es muy criticado en el gremio musical, pues se lo considera como música prefabricada, creada desde los grandes estudios con fines únicamente comerciales, sin ningún tipo valor agregado o ambición artística real.

El Orden de las cosas.

El Orden de las Cosas.

• Un cortometraje de los Hermanos Alenda, protagonizado por Manuela Vellés, Mariano Venancio, Javier Gutiérrez y Biel Durán.  Se filmo en Espa

• Al inicio se ve que ella está sumergida con poca agua e incluso no tiene puesto el anillo como símbolo de que las cosas van mal desde el inicio y quizá esta re pensando su relación, pero cuando llega el esposo y retira el tapón, bajan las aguas, es el arrepentimiento con la promesa de cuidarla siempre como dice el anillo. Después ella vive siempre con la bañera constantemente llena, tratando de preservar el poder sobre la mujer (el cinturón), pero ella aguanta por aferrarse a las cosas de su hogar y por Marquitos. Cuando a Marquitos se le rompe el avión es símbolo de cuando pierde la inocencia y se da cuenta de la vida que lleva su madre pero no entiende el significado del cinturón y el avión siempre siempre estará roto. la búsqueda del mismo es la educación que se da de padres a hijos. Hasta que es mayor Marquitos comprende la situación de la madre y trata de ayudarla pero la presión de la violencia no la deja ir con él, y desde eso las llamadas de Marquitos significan la esperanza y la posibilidad de huir, por ello cuando él llama ella vuelve a sacar la cabeza de la bañera, por eso cuando llama, el padre vuelve a retirar el tapón para que él regrese. Los familiares son las presiones sociales y expectativas sobre los hombres, así como el consejo de que las cosas así son y no debe poner resistencia. Y el final simboliza que ambos tuvieron que ahogarse, que las cosas tuvieron que rebasar a ambos, a todo, para que ella se diera cuenta que podía dejar de ocultar el cinturón y salir de la situación llegando a nuevas playas para descubrir que no es la única que pasó por algo similar.

•  Las gotas representan el tiempo, cuando la bañera se llena, llega un punto en el que se reinicia, ella no crece, por que siempre está limitada a hacer lo que dice el hombre. La tina o bañera también pueden significar todo lo que hace el/la afectado/a para que no se descubra la violencia de género. La puerta representa lo que se ve a los ojos de las demás personas, cuando está abierta todo es alegría, pero cuando se cierra, se desatan los golpes o la agresión. El cinturon representa el maltrato, que va pasando de generación a generación. El avión representa la niñez del hijo/a, la cual se corrompe o se deshace cuando se da cuenta del maltrato. Los hermanos representan los ideales que le implantan a los hombres/mujeres desde pequeños para tener esa costumbre de hacer daño. Cuando el esposo tira del agua de la tina, es como si ella se hubiera hartado de estar agüantando los golpes o agresión, y se libera, al salir al mar, ella decide no estar encadenada a una simple tina.

• Que pena que la mujer sea maltratada, este video me encantó, donde se configura lo que en psicología es la indefension adquirida, ella vive en un mundo donde el hombre es el que manda, maltratándola física y psicológicamente, el cinturón lo demuestra y logra salir cuando el pierde el mando y se siente perdido, ella sale por un espacio mas pequeño que la puerta sale por el hueco de la bañera, por la cañería y va al mar... eso representa que ella lo podía hacer, pero que no se atrevía, como lo hacen miles de mujeres que no se atreven por temor a salir de los maltratadores!

J balvin

J balvin

José Álvaro Osorio Balvin (Medellín, Colombia, 7 de mayo de 1985) conocido artísticamente como J Balvin, es un cantante, compositor y productor musical colombiano de música urbana y reguetón. Desde muy joven mostró interés por la música urbana. En sus inicios musicales, hizo parte de varias bandas de rock, mostrando su actual admiracion por bandas como "Nirvana" y "Metallica", luego formó un grupo de rap y en 2004 lanza su primer canción como solista. En 2009 se convierte en artista revelación por varias emisoras de Colombia. En el 2010 firmó un contrato musical con EMI Music. Así lanza su álbum debut Real, que fue certificado disco de oro en Colombia. En el 2012, lanza su segundo álbum El negocio, este tuvo tres sencillos, «Sin compromiso», «Me gustas tu» y «En lo oscuro». «En lo oscuro» se posicionó en la primera posición del listado National Report de Colombia, siendo su primer número uno en su país.

Su tercer álbum de estudio La familia fue un éxito internacional, al certificar discos de oro, platino y multiplatino en varios países. «6 AM» fue el sencillo más exitoso de ese proyecto al alcanzar los cinco primeros en los listados de Billboard, además se convirtió en el primer tema en ganar un disco de diamante en Estados Unidos. «Ay vamos», fue número uno en Hot Latin Songs de Billboard, y también ganó un disco de diamante en Estados Unidos. Ese tema le valió a Balvin su primer premio Grammy Latino. En el 2015, lanza «Ginza», primer sencillo de su siguiente álbum. Ese tema se posiciona en el número uno en Estados Unidos, así como en México y España, siendo el éxito internacional del artista, puesto que además ingresó a la lista Billboard Hot 100, en la posición 84, es así su primer sencillo en esa lista.

La principal influencia para la composición de las canciones de J Balvin, son sus vivencias en Medellin, también a su evolución como artista. Para su álbum La familia, el artista implementó sonidos jamaiquinos, así como merengue, música electrónica y acústica, R&B y jazz, no dejando de lado su estilo urbano.

Balvin tiene treinta tatuajes en su cuerpo, entre ellos las palabras «familia» y «mi gente», en una entrevista al El Espectador, explicó que hacen referencia a la «connotación del amor sin interés», y hacen referencia a sus fanes, quienes lo apoyan, así no lo conozcan en persona. Su estilo de música se ha visto influenciada por artistas como Bone Thugs n Harmony, Nas, Mos Def, Vico C, El General, Ángel López de Son By Four y Daddy Yankee. También siente admiración por Juanes, Cultura Profética, Rihanna, Justin Timberlake y Mercedes Sosa.

Sabias que?

5 Cosas que de seguro no sabias de la musica:

Ariana Grande:

-Está obsesionada con el océano y todas las criaturas marinas.

-Ha sido la primer cantante femenina en debutar sus dos primeros álbumes en el No. 1 desde 2010.

-Su color favorito es el lavanda.

Maluma:

James Rodríguez es su jugador de fútbol favorito.

Su verdadero nombre es Juan Luis Londoño.

Le gustan mucho los animales.

Aprende con Musica...

Todo sobre la Musica.

La música, como toda manifestación artística, es un producto cultural. El fin de este arte es suscitar una experiencia estética en el oyente, y expresar sentimientos, emociones, circunstancias, pensamientos o ideas. La música es un estímulo que afecta el campo perceptivo del individuo; así, el flujo sonoro puede cumplir con variadas funciones (entretenimiento, comunicación, ambientación, diversión, etc.).

Buena parte de las culturas humanas tienen manifestaciones musicales. Algunas especies animales también son capaces de producir sonidos en forma organizada; lo que define a la música de los hombres, pues, no es tanto el ser una combinación "correcta" (o "armoniosa" o "bella") de sonidos en el tiempo como el ser una práctica de los seres humanos dentro de un grupo social determinado.

Independientemente de lo que las diversas prácticas musicales de diversos pueblos y culturas tengan en común, es importante no perder de vista la diversidad en cuanto a los instrumentos utilizados para producir música, en cuanto a las formas de emitir la voz, en cuanto a las formas de tratar el ritmo y la melodía, y, sobre todo, en cuanto a la función que desempeña la música en las diferentes sociedades: no es lo mismo la música que se escucha en una celebración religiosa, que la música que se escucha en un anuncio publicitario, ni la que se baila en una discoteca. 

Riete con Musica

Chistes:

Primer acto: Sale una ballena tocando la batería.
Segundo acto: Sale un elefante tocando el bajo.
Tercer acto: Sale un hipopótamo tocando la guitarra eléctrica.
Cómo se llama la obra: Rock pesado.

- Mi vecino me tiene cansado, todos los días me toca el timbre a las 4 AM y me insulta. - ¿Y tu qué haces? - Nada, sigo tocando la batería...

- ¡Oye! ¿Cuál es tu música favorita?
- El Jazz...
- Awwww, ¿enserio escuchas Jazz?
- Sí, Jazztin Bieber.

Memes:

Maluma pone a bailar con su reggaeton Viña del Mar

Maluma pone a bailar con su reggaeton Viña del Mar.

El cantante colombiano Maluma reventó la penúltima noche de la edición número 58 del Festival de la Canción de Viña del Mar con un concierto en el que sus ritmos seductores desataron la locura entre un público eminentemente joven, acorde con la propuesta del nuevo referente del reguetón.
Ni un solo segundo se sentaron ni dejaron de bailar los ‘millennials’, esa generación que comprende a los nacidos entre finales de los ochenta y los dos mil, en un espectáculo que trascendió de la música para convertirse en un show de luces, humo y baile perfectamente sincronizado.

Y no solo fue por el ambiente previo que había creado Maluma al anunciar que donaría íntegras las ganancias de esta noche a la reconstrucción de los daños que causaron los incendios que azotaron Chile hace tres semanas, sino que el colombiano se ganó ese favor del público con el concierto más vistoso de esta edición del festival hasta la fecha, aunque haya sido también el más breve –poco más de una hora– de Viña 2017.

Maluma fue un terremoto en el escenario: cantó, bailó, rapeó, interactuó con los asistentes y su propia orquesta y hasta tuvo tiempo de sacarse una selfi y cantar el cumpleaños feliz a la presentadora de la gala, Carolina de Moras.

Top 10 de canciones del 2016

Avances tecnológicos de la música

Hola queridos lectores!!!!!!!




Fui invitada por mi querida amiga María José a hablar un poco de los avances tecnológicos de su tema, que es la música. Estaré hablando un poco sobre eso, espero que les parezca interesante, disfrútenlo!







Avances tecnológicos de la música




Durante los últimos 30 años el avance de la tecnología ha generado cambios en las vida de las personas, en su trabajo, sus casas y en un sin fin de ámbitos. La música tampoco se ha visto ignorada por la tecnología y ha sufrido cambios, algunos fuertes y otro sutiles, que llevan a preguntarse si estos han sido para bien o para mal.

Uno de los cambios más evidentes es en la forma de almacenar y reproducir la música, pasando de los tocadiscos y vinilos a una completa digitalización de la música utilizando los dispositivos (ipods, smartphones, computadores, etc.) y la nube para almacenarla y reproducirla. Aquí podemos encontrar consecuencias positivas y negativas. Las positivas son que ahora se puede “transportar” la música, se puede llevar a todos lados y siempre consigo mismo. Algo tan cotidiano y común del mundo de hoy día como salir a trotar escuchando música con el ipod antes era imposible de imaginar. El lado negativo es que el desarrollo de los formatos para almacenar la música han hecho disminuir la calidad de sonido de esta al buscar comprimir los archivos de sonido para que ocupen menos espacio en los discos duros. Por ejemplo, al transformar una canción en formato “wav” a “mp3” se está perdiendo calidad en función de una ganancia de espacio. Sin embargo, la reducción de calidad es difícil de notar sino imperceptible para el oído poco entrenado


Un segundo cambio importante ha sido la forma en que los músicos graban sus composiciones. Si escuchamos alguna canción de Luis Armstrong y la comparamos con la de cualquier banda de hoy día el aumento en la calidad de grabación es inconfundible. Justamente, lo positivo en este aspecto es que la tecnología da a los músicos más recursos para grabar sus canciones hasta en sus casas con mayor precisión, eficiencia, permite corregir errores, etc. Sin embargo, últimamente varios músicos han manifestado que se está perdiendo la parte humana de la música en las grabaciones, argumentando que a veces las pequeñas variaciones en el tempo de las canciones o ciertos sonidos que “ensucian” son parte de la esencia de la música, especialmente si hablamos de rock. Por ejemplo, Dave Ghrol junto a su banda Foo Fighters decidieron grabar su último álbum “Wasting light” en un garage sin ningún ordenador, volviendo a la técnica de grabación con cinta


El tercer y último cambio que considero importante va directamente a la forma de hacer música. Los computadores y herramientas digitales se han introduciendo cada vez más en la música como un instrumento más o incluso reemplazando a todos los demás instrumentos. En los videojuegos podemos ver como se ha reflejado un gran cambio pasando de temas de 8-bits apenas polifónicos (como la clásica de Mario Bros.) a música “orquestada” con miles de instrumentos que han sido simulados por programas vst en un computador (como el caso de la banda de sonora del juego Starcaft II que es usada como ejemplo en las escuelas de música). También en la música pop podemos encontrar notorios cambios, simplemente es cosa de escuchar a la Britney (Spears) de fines de los `90 y a la Britney de ahora.







Fuentes consultadas:

ttps://prezi.com/7rbn5tgmgz-w/avances-tecnologicos-en-la-musica/

https://www.slideshare.net/laliithap/the-music-world?qid=713a09ad-cc37-4b91-bcfe-dbcb5fb4e51d&v=&b=&from_search=58

The music world from laliithap


Espero que les haya gustado lo publicado. Estuve investigando para buscar lo mejor para ti. Cuéntame si te gusto y visita mi blog.

Trivia musical

Hola!!! en esta nueva entrega te invito a que pruebes tus conocimientos sobre la musica.Me imagino que estas aqui porque te gusta la musica o sabes del tema. Haz clic en las fichas y luego me comentas la nota que sacaste.
Adelante!!!Conjunto de Fichas creado con GoConqr por Maria Jose Maria

La historia de la musica...

La historia de la música es el estudio de las diferentes tradiciones en la musica y su ordenación en el tiempo.

Dado que toda cu conocida ha tenido alguna forma de manifestación musical, la historia de la música abarca a todas las sociedades y épocas, y no se limita, como ha venido siendo habitual a Occidente, donde se ha utilizado la expresión "historia de la música" para referirse a la historia de la música europea y su evolución en el mundo occidental.

La música de una cultura está estrechamente relacionada con otros aspectos de la cultura, como la organización economica, el desarrollo técnico, la actitud de los compositores y su relación con los oyentes, las ideas esteticas más generalizadas de cada comunidad y la visión acerca de la función del arte en la sociedad, así como las variantes biográficas de cada autor.

En su sentido más amplio, la música nace con el ser humano, y ya estaba presente, según algunos estudios, mucho antes de la extensión del ser humano por el planeta, hace más de 50 000 años. Es por tanto una manifestación cultural universal.

Bienvenidos!!!!

Mi blog tratara sobre la Musica. Hablare de la musica del 2016. Las canciones mas escuchadas y los artistas favoritos de ese momento y por ultimo, tambien hablare sobre mi artista favorito.